刚刚过去的一年✿ღ，艺术拍卖价格屡创新高✿ღ，成熟的艺术品依旧是保值的避风港✿ღ。今日带你回顾2022年全球拍卖场最贵艺术品Top10尊龙凯时人生就是博·(中国)官网✿ღ。

　　马格利特精彩绝伦的《光之帝国》✿ღ，把日常生活中的白昼与黑夜融进画面里✿ღ，静谧的深夜街景与蔚蓝的天空形成鲜明对比✿ღ，引领观者进入超现实的奇诡世界✿ღ。

　　马格利特于1948年首次以《光之帝国》为题创作尊龙凯时人生就是博·(中国)官网✿ღ，该主题的灵感或许来自安德烈‧布勒东的诗句“但愿太阳今晚会出来”尊龙凯时人生就是博·(中国)官网✿ღ。

　　《无题》描绘了杂乱抽象背景下的长角恶魔✿ღ，三角形的鼻子和栅栏式的牙齿好像非洲风格的面具✿ღ，滴淌而下的红色颜料似在表达一种强烈的愤怒情绪✿ღ。

　　让·米歇尔·巴斯奎特无疑是20世纪颇受瞩目的天才艺术家✿ღ，《无题》作为艺术家最大尺幅画布创作之一网络红人扒皮✿ღ，展现了巴斯奎特巅峰时期喷薄而出的活力与能量✿ღ。

　　《无题》有着艺术家独树一帜的狂放风格和视觉语汇✿ღ，街头艺术与原始美学在画面中的融合极富张力✿ღ，成就了大众心中的非凡之作✿ღ。

　　在这幅黑白色调的《白色灾难》中✿ღ，十九幅车祸实况的丝绢印刷版画以电影连拍的形式出现网络红人扒皮✿ღ。在大众媒体时代✿ღ，频频出现的暴力影像早已成为人们视而不见的日常事件✿ღ。

　　《白色灾难（白色车祸 19 次）》来自沃霍尔1960年代的重要系列作品“死亡与灾难”✿ღ。不断重复的图像牵引着观众的视线向上仰望✿ღ，超大的尺幅有如宗教祭坛画一般震慑人心✿ღ。

　　沃霍尔认为✿ღ，令人不安的图像在反复曝光后会变得毫无效果✿ღ，他的作品不断揭示美国社会的阴暗面✿ღ，成为针砭时弊的现代寓言✿ღ。

　　弗洛伊德作品中罕见的人物群像《大室内场景W11（临华托作）》旨在回应古典大师的画作✿ღ，其构图取自18世纪法国画家让‧安东尼‧华托（Jean Antoine Watteau）的作品《丑角》（Pierrot Content✿ღ，1712）✿ღ。

　　弗洛伊德把场景由迷人森林的空地搬进其简陋的画室内✿ღ。画面中的各种细节展现了艺术家敏锐的观察✿ღ，弗洛伊德曾说✿ღ：“我希望我的作品再现现实✿ღ，但不是机械地再现✿ღ。”

　　已故艺术史学家罗伯特‧休斯(Robert Hughes)认为✿ღ，弗洛伊德《大室内场景》体现了艺术家更深层次的意图✿ღ，并发出自己的宣言——细节表现比戏剧性表现手法更胜一筹✿ღ。

　　克林姆特笔下茂密的白桦林✿ღ，描绘出伟大风景的宁静✿ღ、神秘和永恒✿ღ。优雅的银色树干好像是大自然创造的大教堂立柱✿ღ，伫立在布满落叶的金黄色林地上✿ღ。

　　方形的构图看起来是通往另一个世界的窗户✿ღ，艺术家点状的笔触呈现出自然角落丰富多样的色调和纹理尊龙凯时人生就是博·(中国)官网✿ღ。

　　从19世纪末开始✿ღ，风景画近乎占据了克林姆特半数作品题材✿ღ。夏天的时候他习惯逃离城市的炎热和灰尘✿ღ，在风景画创作中寻得一丝慰藉✿ღ。而他笔下的风景一隅又在不断治愈着都市中的现代人✿ღ。

　　高更在大溪地创作的《母性II》✿ღ，用富于表现力的色彩和笔触✿ღ，巧妙地将圣母子经典题材转变为充满异国情调的田园诗✿ღ。

　　画面中坐在地上的是一位正在哺乳婴儿的母亲✿ღ，在她身旁还站着手持果篮和鲜花的两名女子✿ღ。黄色的天空✿ღ、粉红的云朵✿ღ，以及前景色调的大胆运用✿ღ，体现了艺术家对色彩的处理已经发展到了一个新的高度✿ღ。

　　这幅作品把原生态的日常生活形象赋予了庄重肃穆的纪念意义✿ღ，被看作是对女性气质和女性美本质的思考✿ღ。

　　文森特‧梵高《有柏树的果园》描绘了法国南部阿尔勒的明媚风景✿ღ，此幅作品是以开满鲜花的果树为主题的14幅油画之一✿ღ。

　　盛开的花朵好像人们的灵魂在自然中绽放✿ღ，梵高也从低迷的状态中找回了自由感网络红人扒皮尊龙凯时人生就是博·(中国)官网✿ღ，欣喜地为捕捉生机盎然的春天而忙得不可开交✿ღ。

　　这幅作品借鉴了日本版画的形式特征✿ღ，展示了梵高对自然的热爱以及独特的艺术表达方式✿ღ，果园的春天或许也预示了艺术家在创作生涯中将迎来重生时刻✿ღ。

　　保罗·塞尚被称为“艺术家中的艺术家”✿ღ、“现代绘画之父”✿ღ，他孜孜不倦地探索自然本质的真实✿ღ，力图用艺术使人们感知自然乃永恒✿ღ。

　　家乡的圣维克多山是保罗·塞尚一生反复描绘的母题✿ღ，他投入大量精力对圣维克多山进行观察研究✿ღ，以一种原创性方式审视世界✿ღ，探寻艺术与自然平行的和谐✿ღ。

　　塞尚有一句名言“大自然的形状总是呈现为球体✿ღ、圆锥体和圆柱体的效果”✿ღ，他的色彩和透视的运用超越了具象的传统✿ღ，为后来的立体主义和表现主义开辟了道路✿ღ。

　　修拉的“点彩派”主张以科学和理性来指导艺术实践✿ღ，通过有序的笔触创造细密绘画手法✿ღ，人们在一定距离观看时✿ღ，通过视网膜来自动混合斑驳陆离的点状笔触✿ღ。

　　在《模特们（小版）》这幅画中✿ღ，修拉进一步把点彩理论运用在更为细腻的人像场景里✿ღ，还巧妙地嵌入了《大碗岛星期天的下午》✿ღ。

　　修拉在画布上建立了不同层次的现实✿ღ，让眼睛在“人造”绘画和工作室的“真实”世界中穿梭✿ღ，他在视觉领域的探索✿ღ，对后世艺术家影响深远✿ღ。

　　玛丽莲·梦露于1962年8月离世后✿ღ，触动了沃霍尔的心弦✿ღ，他以1953年《飞瀑怒潮》的梦露宣传照为蓝本✿ღ，用丝网印刷重新绘制这位绝世女神的肖像✿ღ。

　　早期作品有意套版不准✿ღ，造成色彩浓淡不均✿ღ、模糊及色彩错位等效果✿ღ，两年后沃霍尔用更细腻但耗时的丝网印刷技巧✿ღ，再度对梦露形象进行绘制网络红人扒皮✿ღ。

　　1964年✿ღ，沃霍尔采用正片醋酸纤维印版✿ღ，创作了更为精致的《枪击玛丽莲》系列✿ღ，共有红色✿ღ，橙色✿ღ，浅蓝色✿ღ，鼠尾草蓝色和绿松石五种不同背景的玛丽莲·梦露肖像画✿ღ。

　　“枪击”系列是对美国梦的另类诠释✿ღ，也让这一画像永远闪耀于艺术史的长河中✿ღ，甚至可与《维纳斯的诞生》《蒙娜丽莎》《亚维农的少女》等并列艺术史之巅✿ღ。

　　《枪击玛丽莲（鼠尾草蓝色）》是美国波普艺术登峰造极之作✿ღ，也创下世界之最——有史以来拍卖会最昂贵的20世纪艺术品✿ღ，同时还位列历史上第二昂贵的公开销售艺术品✿ღ。（迄今为止拍卖史上最贵的艺术品为达芬奇《救世主》4.5亿美元）

　　在前十位的艺术品中✿ღ，有六幅出自保罗·艾伦（Paul Allen）的收藏✿ღ，其中五件作品突破了1亿美元✿ღ。保罗·艾伦的藏品拍卖在2022年收获了极大关注✿ღ，创下私人珍藏拍卖成交世界纪录✿ღ。

　　图文根据凤凰艺术✿ღ、雅昌✿ღ、福布斯中国等相关报道和拍卖行资料整理网络红人扒皮✿ღ，题图插画来源Masterworks网站✿ღ。动态摄影✿ღ，相机选购✿ღ，人像摄影✿ღ，